Akademickie Centrum Designu ogłasza nabór do projektu „Design w procesie”. Tegoroczna edycja odbywa się pod hasłem „Fluid Bodies 2”.

Program obejmuje cykl czterech konferencji, skierowanych do projektantów i artystów. Każda z nich poświęcona jest odrębnej tematyce, tworząc przestrzeń do prezentacji prac i wymiany doświadczeń.

Aktywni uczestnicy konferencji zyskają możliwość udziału w dwóch konkursach: kreatorskim, z pulą nagród o łącznej wartości 15 tys. zł, oraz kuratorskim, w którym nagrodą jest prezentacja pracy na wystawie. Ponadto wystąpienia wszystkich osób biorących udział w konferencji zostaną włączone do zbiorowej publikacji.

„Postantropocentryczna perspektywa proponuje myślenie o ciele nie jako o centralnym, uprzywilejowanym punkcie odniesienia i mierze rzeczywistości ustanawiającej normę poznawczą, ontologiczną i etyczną, wobec której są organizowane inne formy życia, materii i technologii. W takim postrzeganiu ciało nie jest też autonomicznym podmiotem sprawczym oddzielonym od środowiska i innych bytów, lecz pozwala się myśleć o nim jako o czymś będącym gdzieś indziej – jako o relacji, procesie i ucieleśnianiu zachodzącym pomiędzy materią, środowiskiem, technologią i świadomością [...]”.

Magdalena Komborska-Łączna
kuratorka projektu

OPEN CALL 1 – temat: Cielesna przestrzeń materii – ceramika
Termin zgłoszeń: do 16 marca 2026 r.
Konferencja: 17 kwietnia 2026 r., godz. 9.00–17.00
Miejsce wydarzenia: Akademickie Centrum Designu, ul. Księży Młyn 13/15

Zakres tematyczny i technologiczny: design ceramiczny i szklany, ceramika użytkowa i artystyczna, inżynieria materiałowa, projektowanie szkliw z naturalnych surowców lokalnych, biodesign, ekologia zaangażowana, rytuał i przedmioty rytualne, relacje miasto–ciało, rzeźba, płaskorzeźba, niskotemperaturowy druk 3D, autorskie technologie ceramiczne, malarstwo ścienne i detal architektoniczny (sgraffito, fresk, mozaika ceramiczna i szklana, tynki naturalne), ceramika konstrukcyjna, biokompozyty polimerowo-ceramiczne, materie jako znacznik ciała, design zewnętrzny, ciało wobec technologii materiałowej.

Konferencja towarzyszy wystawie „Transmutacje modernizmu” Aleksandry Kołwzan-Garczyczyńskiej i Przemysława Garczyńskiego.
Wernisaż: 17.04.2026 r. 
Czas trwania wystawy: 17.04–31.05.2026 r.

OPEN CALL 2 | Anatomia, usprawnienia ciała – design performatywny

Termin zgłoszeń: do 5 czerwca 2026
Konferencja: 6 lipca 2026, godz. 9.00–17.00
Miejsce wydarzenia: Akademickie Centrum Designu, ul. Księży Młyn 13/15

Zakres tematyczny i technologiczny: fotografia artystyczna i medyczna, design performatywny, projektowanie ubioru adaptacyjnego, design i sztuka ciała osób z niepełnosprawnościami, psychologia czynności codziennych, świadomy ruch i praca z ciałem, regeneracja i rekonstrukcja ciała, alternatywne anatomie, empathic design, projektowanie przestrzeni rehabilitacyjnych, terapeutycznych i relaksacyjnych, projektowanie dla kobiet.

Konferencja towarzyszy wystawie „Anatomie oporu” Joanny Pawlik.
Wernisaż: 6.07.2026
Czas trwania wystawy: 6.07–30.08.2026 r.

OPEN CALL 3 | Materia percepcji. Wnętrze świadomego dźwięku
Termin zgłoszeń: do 17 lipca 2026
Konferencja: 4 września 2026 r., godz. 9.00-17.00
Miejsce wydarzenia: Akademickie Centrum Designu, ul. Księży Młyn 13/15

Zakres tematyczny i technologiczny: ergonomia sensoryczna, „around light”, satysfakcja i esencjalizm, tkaniny inteligentne (na styku technologii i medycyny), smart tekstylia, materiały zrównoważone, tkaniny z CO2, bionika, biomimetyka, natura wnętrz, design somatycznych przestrzeni, “akt słuchania”, sensoryczne wyciszenie, “horyzont akustyczny” i “dźwięki afordujące” (wspierające kontrolę ciała i umysłu), “bańki ciszy”.

Konferencja towarzyszy wystawie „Ciałko” Ewy Żochowskiej.
Wernisaż : 4.09.2026 r.
Czas trwania wystawy: 4.09-18.10.2026 r.

OPEN CALL 4 – temat: Technologie rysunku jako design ciał
Termin zgłoszeń: do 18 września 2026 r.
Konferencja: 23 października 2026 r., godz. 9.00-17.00
Miejsce wydarzenia: Akademickie Centrum Designu, ul. Księży Młyn 13/15

Zakres tematyczny i technologiczny: ciało jako medium i narzędzie, ciało w przestrzeni projektowej, design ciała i jego reprezentacje, konstrukcje cielesne w sztuce performatywnej i instalacyjnej, transformacje i transmutacje ciała w praktykach wizualnych, rysunek w kontekście performansu, sztuki cyfrowej, intermedialnej, wpływ nowych mediów i technologii na projektowanie ciała, rysunek jako proces eksperymentalny i projektowy, ale też jako produkt, współpraca ciała z maszyną lub systemem generatywnym, technologie VR/AR, generatywne systemy i algorytmy wspomagające proces rysunkowy, technologie performatywne i sensoryczne, technologie hybrydowe/eksperymentalne (body drawing, body mapping), projekty multimedialne łączące rysunek, projekcję i ruch, druk 3D i skanowanie dla projektowania form inspirowanych ciałem, eye-tracking w praktykach współczesnych, rysunek z użyciem czujników (np. force sensitive resistors, leap motion), body mapping, embodied interaction, haptics/sensory feedback devices, rysunek generatywny.

Konferencja towarzyszy 12. Międzynarodowej Wystawie Rysunku Studenckiego „Rysować nie rysować”.

Finisaż: 23.10.2026 r., godz. 18:00
Czas trwania wystawy: 30.09-23.10.2026 r.

Więcej informacji i zasady naboru:

www.acdesign.com.pl