STUDIA  NIESTACJONARNE

Kierunek : Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych

Zapraszamy kandydatów na 3-letnie niestacjonarne studia I stopnia (licencjackie)!

Absolwentom studiów licencjackich, również z innych uczelni i kierunków artystycznych proponujemy kontynuację nauki na 2-letnich niestacjonarnych studiach II stopnia (magisterskich)!

Nasze studia pozwalają uzyskać wszechstronne wykształcenie artystyczne, obejmujące malarstwo, rysunek, rzeźbę, grafikę artystyczną, fotografię, multimedia, a także szeroko rozumiane, komercyjne projektowanie graficzne oraz medialne techniki prezentacyjne. Zapewniają też zyskanie gruntownej wiedzy o historii sztuki, sztuce współczesnej i dynamicznie rozwijającej się kulturze wizualno-medialnej. W trakcie zajęć nasi studenci poznają współczesne strategie promocji oraz marketingu kultury i sztuki, jak też różnorodne metody prowadzenia warsztatów edukacyjno-artystycznych. Uczą się twórczego wykorzystywania zdobytej wiedzy i umiejętności praktycznych w ramach kompleksowych projektów artystycznych oraz komercyjnych projektów wizualnych.

Perspektywy zatrudnienia po studiach

Absolwenci naszych studiów mogą pracować jako wykwalifikowani graficy, projektanci informacji wizualnej, reklam, prezentacji medialnych, ilustratorzy książek oraz twórcy telewizyjnych i multimedialnych programów edukacyjnych. Mają szansę na zatrudnienie w studiach grafiki i fotografii, reklamy, agencjach promocji, massmediach, wydawnictwach prasowych i książkowych. Zdobyte na studiach umiejętności mogą wykorzystywać w instytucjach kultury i sztuki, które – m.in. dzięki projektom i dotacjom z Unii Europejskiej – przeżywają obecnie okres intensywnej modernizacji i dynamicznego rozwoju. W szczególności, jako wszechstronnie wykształceni artyści, edukatorzy i organizatorzy życia artystycznego, nasi absolwenci mogą współpracować z działami wystaw, promocji oraz edukacji w muzeach sztuki nowoczesnej, jak też galeriach i centrach sztuki aktualnej.

Organizacja studiów

Po ukończeniu 3-letnich niestacjonarnych studiów I stopnia (licencjackich), nasi absolwenci – jak również absolwenci studiów I stopnia na innych uczelniach o podobnym profilu – mogą kontynuować naukę na 2-letnich niestacjonarnych studiach II stopnia, kończących się uzyskaniem stopnia magistra sztuki. Większość prywatnych szkół w Łodzi, oferujących kształcenie w zakresie dyscyplin związanych ze sztuką takiej możliwości nie daje. Na studiach I i II stopnia prowadzimy też – przy porównywalnym czesnym – dużo więcej zajęć praktycznych. Zajęcia odbywają się w piątki, soboty i niedziele, w gmachu Wydziału Edukacji Wizualnej, znajdującym się przy ulicy Franciszkańskiej 76/78. Wydział dysponuje specjalistycznymi, profesjonalnie wyposażonymi pracowniami artystycznymi, jak również pracownią komputerową, dostosowaną do potrzeb zajęć z zakresu kompleksowego projektowania graficznego (programy CorelDraw, Photoshop, Ilustrator, Indesign, 3dStudioMax). Pozwalają one na efektywne kształcenie studentów w zakresie wykorzystania tradycyjnego warsztatu artystycznego poszczególnych dyscyplin, jak i wykorzystywania współczesnych narzędzi kreacji, takich jak fotografia cyfrowa oraz przetwarzany komputerowo obraz ruchomy. Pracownie są otwarte do dyspozycji studentów studiów niestacjonarnych także poza zajęciami, w ciągu całego tygodnia.

Kształcenie jest prowadzone przez wyspecjalizowaną kadrę nauczycielską z ASP w Łodzi oraz z innych wyższych uczelni publicznych. Studiowanie odbywa się w atmosferze partnerskiego dialogu, stwarzającego studentom możliwość doboru przedmiotów w zależności od indywidualnych zainteresowań. Pozwala to im na pójście „ścieżką” czysto artystyczną i rozwinięcie umiejętności ogólnoplastycznej kreacji wizualnej, bądź też na skupienie się na realizacji projektów użytkowo-komercyjnych. Dodatkowo, w trakcie studiów I i II stopnia, poszerzaniu oraz integrowaniu wiedzy i umiejętności praktycznych służą plenery malarskie, rzeźbiarskie i fotograficzne, projekty tematyczne i wystawy, realizowane na terenie kraju oraz za granicą. Wyróżniający się studenci mają też możliwość zdobycia stypendiów motywacyjnych (za bardzo dobre wyniki w nauce) oraz wyjazdu na stypendia zagraniczne w ramach programu Erasmus.

STUDIA I STOPNIA  (LICENCJACKIE)

Program zajęć praktycznych obejmuje takie przedmioty, jak malarstwo, rysunek, rzeźbę, grafikę warsztatową, fotografię, projektowanie graficzne i multimedia, a ponadto zajęcia poświęcone analizie i kształtowaniu struktur wizualnych (kompozycja) oraz zajęcia z informatyki i edytorów obrazu. Pierwsze cztery semestry mają charakter wprowadzenia i pozwalają studentom na zaznajomienie się z podstawami technologii, warsztatu oraz zasadniczymi zagadnieniami poszczególnych dyscyplin. Na trzecim roku student wybiera dwa przedmioty fakultatywne do dyplomu, którego składową częścią jest także pisemna praca licencjacka. Wszystkie elementy dyplomu – ćwiczenia realizowane w ostatnim semestrze w dwóch pracowniach praktycznych oraz pisemna praca licencjacka – mają być ze sobą ściśle zintegrowane pod względem podejmowanej tematyki.

W realizacji programu zajęć praktycznych kładziony jest nacisk na kształtowanie wrażliwości i percepcji artystycznej w kontekście osiągnięć sztuki dwudziestego wieku i sztuki współczesnej, doskonalenie umiejętności warsztatowych w zakresie dyscyplin artystycznych i użytkowych, nabywanie profesjonalnych doświadczeń w zakresie działań interdyscyplinarnych .

Wykłady teoretyczne, prowadzone na wszystkich trzech latach studiów, są bogato ilustrowane i prowadzone z wykorzystaniem multimedialnej aparatury prezentacyjnej. Tworzą one spójną całość, uzupełniają i pozwalają twórczo rozwijać kształcenie w zakresie przedmiotów praktycznych. W ramach Wstępu do wiedzy o sztuce, studenci zapoznają się z podstawowymi pojęciami i zagadnieniami z zakresu historii sztuki, dowiadują się też, jak w swych najważniejszych zarysach przebiegała ewolucja sztuki do czasów współczesnych. Szczegółową wiedzę na ten temat zdobywają w trakcie wszystkich trzech lat studiów, na zajęciach z Historii sztuki. Inne zajęcia teoretyczne pozwalają uzyskać wiedzę na temat mechanizmów percepcji wizualnej i teorii twórczości artystycznej, współczesnej kultury audiowizualnej i medialnej jak też aktualnych strategii promocji oraz marketingu kultury i sztuki.        

Warunki przyjęcia na studia

Podstawą przyjęcia na studia jest ukończenie szkoły średniej, poświadczone świadectwem maturalnym, oraz przegląd prac plastycznych, wykonanych samodzielnie przez kandydata.
Limit przyjęć na studia I stopnia: 25 osób.
Studia są płatne. Opłata za rok akademicki podana jest w Uchwale Senatu ASP.
Wpisowe należy wpłacić w ciągu 14 dni od dnia ogłoszenia listy przyjęć.
Absolwenci mają możliwość kontynuacji nauki na studiach niestacjonarnych II stopnia.
Szczegółowych informacji udziale Dziekanat WEW,    ul.Franciszkańska 76/78,
tel. 0 42 616 24 80

STUDIA  II STOPNIA  (MAGISTERSKIE)

Studia są przeznaczone dla absolwentów szkół publicznych i niepublicznych, posiadających dyplom ukończenia studiów I stopnia (licencjackich) na kierunkach artystycznych i projektowych.

Program zajęć praktycznych obejmuje takie przedmioty, jak malarstwo, rysunek, rzeźbę, grafikę warsztatową, fotografię, projektowanie graficzne i multimedia, a ponadto zajęcia poświęcone medialnym technikom dokumentacyjnym i prezentacyjnym. Zajęcia praktyczne są ugruntowaniem i pogłębieniem doświadczeń licencjatu i dają możliwość indywidualnej kreacji artystycznej. 

Na początku drugiego roku student określa problem teoretyczno-praktyczny na którym oparty będzie dylom magisterski, składający się z projektu twórczego i zintegrowanej z projektem twórczym pracy pisemnej.
Projekt twórczy może być np. realizacją wybranego problemu w dwu pracowniach artystycznych
(ścieżka artystyczna) lub w pracowni projektowej i artystycznej (ścieżka projektowa) i być obiektową kreację wizualną lub multimedialną, bądź też prezentację dokumentowanego działania artystycznego, edukacyjnego lub społecznego wykorzystującego elementy praktyki artystycznej. Zintegrowana z projektem twórczym praca pisemna ma stanowić jego teoretyczną podbudowę i rozszerzenie.

Zajęcia teoretyczne na pierwszym roku studiów obejmują wykład poświęcony zagadnieniom sztuki aktualnej oraz specjalistyczny wykład dotyczący historii dwudziestowiecznych i współczesnych działań artystycznych z wykorzystaniem nowych mediów. Na drugim roku prowadzone są zajęcia pozwalające studentom na integrację różnych, nabytych w trakcie studiów I i II stopnia umiejętności, oraz przygotowujące do dyplomu magisterskiego: stworzenia kompleksowego projektu artystycznego lub użytkowo-komercyjnego. Na studiach prowadzony jest także lektorat języka angielskiego.

Warunki przyjęcia na studia

Podstawą przyjęcia na studia jest dyplom ukończenia studiów I stopnia (licencjackich) oraz konkursowy egzamin z malarstwa i rysunku.
Limit przyjęć na studia II stopnia: 15 osób.
Studia są płatne. Opłata za rok akademicki podana jest w Uchwale Senatu ASP.
Wpisowe należy wpłacić w ciągu 14 dni od dnia ogłoszenia listy przyjęć.
Szczegółowych informacji udziela Dziekanat WEW, ul. Franciszkańska 76/78,  
tel. 0 42 616 24 80.